DC宣傳概念圖。
談到本片,故事主要是敘述神力女超人的成長背景與第一次世界大戰的故事,劇情架構相當完整,儘管節奏稍慢了一些,但這種穩扎穩打、好好說完一個英雄民族故事的詮釋,是鮮少在英雄電影中能看見的細膩表現。
既然都說《神力女超人》給了一個好故事了,所以這邊也不著墨在劇情上,直接從動作設計、鏡頭特效和畫面來談論。
動作設計 - 美到讓人一看再看!
《神力女超人》在動作設計上絕對下了不少努力,尤其在天堂島上亞馬遜女戰士們對抗外來軍隊時,馬術、弓箭、貼身打鬥...等,各種戰鬥模式都讓人心跳加速,這也是鮮少在電影中能看見的大場面女性戰鬥畫面,且親自上陣動作毫不馬虎。
每一個動作設計,對動作指導來說必須要對角色有足夠的理解,因此才能設計出較為細緻的動作。但將目光聚焦在黛安娜身上,動作極為有力卻又顯的相當唯美,這絕對是名符其實的「力與美的完美結合」。
值得注意的是,黛安娜在片中的所有動作畫面,都讓人有種說不出的「美感」,或許這與她身上的武器有些關聯。除了 Gal 自身具有的完美體態和神力女超人的造型感外,亞馬遜盾牌和真言套索的存在也極為重要。
「亞馬遜盾牌」是黛安娜攻防兼具的重要武器,每當黛安娜使用時,發現她會將盾牌放在身體前方位置,加強了打鬥戲分的美感;此外,相對於軟性武器「真言套索」,則是以攻擊遠距離為主,正因爲打鬥時有著長短距離的立體變化和軟硬兼具的武器設計,讓黛安娜的整體表現更具加乘效果。
鏡頭 - 展現完美女力
在《神力女超人》中可以看到相當多的動作場面,尤其是 Gal 單打獨鬥的特寫鏡頭讓人目不轉睛,導演透過慢鏡頭強化了 Gal 在動作上的美,除了讓觀眾看得更仔細、更投入,同時將節奏放慢下來,讓整段的戰鬥場面有快慢之差,不會有混亂的畫面出現;加上這次的角色多為女性,讓演員們的肢體美學詮釋到極致。
畫面 - 劇情可以黑暗,但畫面別再黑了
不曉得大家有沒有注意到《神力女超人》一開始釋出的宣傳海報,會讓人感覺到海報的顏色相當飽滿,與大多的電影海報有明顯差異。而在片中,畫面顏色也是相當飽和、對比也相當明顯,尤其在天堂島上的各種絕美畫面,看得相當過癮。
但到了後半段,畫面開始逐漸走向暗色調,甚至到最後阿瑞斯打鬥的畫面,畫面簡直黑到一個不行,激烈打鬥的畫面全都是靠特效撐起來。拜託拜託,劇情黑暗是可以,但不要讓畫面再暗下去了......。
稍微查了《神力女超人》的製作過程,沒想到導演派蒂珍金斯(Patty Jenkins)選擇以 35 釐米底片來拍攝,儘管比起數位拍攝要來的耗時、耗力,但不得不說傳統底片所呈現的畫面,確實比起數位拍攝方式來得更有立體感、彩度更飽和。其中,我們就能從導演克里斯多福諾蘭曾執導的《星際效應》、J.J.亞柏拉罕的《STAR WARS:原力覺醒》......等作品中看見。
不插電點評
整體來說,《神力女超人》之所以會如此成功,最大關鍵就是選對人!誠如一開始所說的, Gal 這女的「根本就是一顆行走的春藥」,走到哪,那裡就是她的伸展台,活像個碧昂絲,走到哪頭髮總是飄逸,身上隨身攜帶著小型電風扇,因此只要 Gal 出現的任何畫面,都會直接注視在 Gal 的身上,甚至連她在戰場上轉身面向克里斯潘恩時,竟然也使用了慢鏡頭?不得不說有時「她的美是優點也是缺點」,搶盡所有風采。
此外,這次的反派也太弱!阿瑞斯是戰神,是戰神,是戰神,但怎麼可以打的如此不過癮,短短不到 10 分鐘的對打讓人難以接受,仍犯了現在英雄片的同樣毛病 ──「反派存在感太弱」!
最後,《神力女超人》整片看下來似乎少了一點DC原特有的「黑色(黑暗)」基調,難道是想轉型像是漫威那種風格嗎?若真是這樣,DC 就不是 DC了,應該保有自己的黑暗風格!