被譽為「時裝界奧斯卡」的 Met Gala 其實是由紐約大都市藝術博物館（Metropolitan Museum of Art）中時裝館所舉辦的慈善晚宴舞會，又稱為 Met Ball，自 1971 年起都會邀請名人明星參加並穿著附合當年主題的時裝出席，如去年的「Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology」或 2008 年的「Superheroes: Fashion and Fantasy」都相當有趣。


除特別主題之外，展覽亦有定立設計師的 Solo Exhibition，如 96/97 年度的 Christian Dior、2011 年的 Alexander McQueen 等等，而今年便是以川久保玲為主題，以「依然在世」的設計師作主題的，便是繼 83/84 年度的 Yves Saint Laurent 之後第二位，亦見證川久保玲在時尚圈內舉足輕重的地位。


紐約大都會 Met Gala 2017 的展覽將於 5 月 4 日至 9 月 4 日開始，屆時將會展出約 120 件川久保玲的作品，距離展覽開始還有一星期的時間，是時侯回顧一下這位日本時裝大師為什麼擁有著傳奇地位。


1. 從未修讀時裝而創立品牌



川久保玲在 1973 年創立了 COMME des GARÇONS，意即「像個男孩」，據悉這個名稱其實來自於 60 年代法文歌《Tous les garçons et les filles》的一句歌詞「Comme les garçons et les filles de mon âge（同齡的男孩、女孩們）」，有別於其他品牌以設計師的名字作為品牌名字，川久保玲認為品牌不是他個人的，而是團體。


COMME des GARÇONS 在 1975 年東京發佈了首個女裝系列，再在 1978 年推出男裝系列 HOMME，而奠定品牌走向國際之路的便是在 1981 年巴黎的女裝發表會。不過最有趣的是，川久保玲本身並沒有修讀有關時裝的課程或到外國留學，可想而知他的創意是多麼強大，天才不會受學位束搏。


2. 顛覆歐洲時裝工業

在 COMME des GARÇONS 登陸巴黎之前，歐洲的時裝仍以奢華作主導，其在 1981 年巴黎所發表的首個系列「Destory」就以洗水、造舊及破洞的服飾顛覆當時歐洲人對時裝的認知，雖然評價煲貶兩極，但她不對稱、寬鬆、叛逆等獨特設計美學，卻影響了時裝界後世發展，難怪連 Marc Jacobs 都認為川久保玲與 Martin Margiela 是對當今時尚界影響最深遠的設計師。



3. Dover Street Market 的創立



2004 年川久保玲與丈夫 Adrian Joffe 於倫敦 Dover Street 開設首家 Dover Street Market，賣的東西不止 COMME des GARÇONS，以「Beautiful Chaos」為理念集結了所有她自己喜歡的東西，囊括時裝、藝術、家品等多個範籌，改變傳統時裝店的銷售模式。


不過現在 Dover Street Market 雖然仍叫作 DSM，但早已不在 Dover Street，而且已經在紐約、東京、新加坡等地開設，每間都是當地的時尚地標。而 Dover Street Market 本身除了出售限量版服飾之外，亦經常在 COMME des GARÇONS 以外作為獨立的時尚單位與不同品牌聯名。


4. 提攜後輩

身為時裝大師的川久保玲亦不斷提拔有才華的後輩，最出名的當然是曾經是 COMME des GARÇONS 打辦師的渡邊淳彌（Junya Watanabe），他甚至受到川久保玲的賞識資肋成立他自己的品牌 JUNYA WATANABE COMME des GARÇONS，還有 GANRYU 設計師丸龍文人、kolor 的阿部潤一、sacai 的阿部千登勢均師承川久保玲，連近年最火紅的 Gosha Rubchinskiy 亦可說是川久保玲一手捧紅，「玲姐」對時尚界的影響力可想而知。


5. 聯名系列


除了擁有大量的支線外，COMME des GARÇONS 亦有奉行當今時尚圈最成功的聯名方程式，由快時尚 H&M 以至奢華品牌 Louis Vuitton 都曾經在 COMME des GARÇONS 聯名名單之內，除了是商業考慮，川久保玲亦曾說過聯名是一個機會製作一些她造不到的東西，像是近期火紅的 Nike Vapormax 應該是其中一件，而最讓時尚圈瘋狂的，想必是跟 Supreme 的聯名。


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