天生反骨，有些根深蒂固的觀念是時候該被顛覆了。那些心裡的枷鎖、古板的束縛先讓我們通通拋在腦後吧！Chic Chill，中譯「反骨之秋」。Chic 是時髦之意，即使反也要反得有自信、反得帥氣。Chill 則代表了秋意的來臨，除了發音的呼應，更帶有「秋條」的意味。
這個屬於反骨的九月，就是要讓人嗅到你身上的「Chill（秋）季」氛圍！
2002 年至今潘瑋柏已發行了 11 張專輯，從《壁虎漫步》到最新的《illi 異類》，其獨特的「瑋式嘻哈」讓他很快就攻佔各大音樂排行榜，甚至在主流音樂市場上大獲好評。或許你認為他是一位「唱跳歌手」，但潘瑋柏的強項仍是他的「異類」創作哲學，透過這樣的哲學，潘瑋柏不僅將他對於音樂的見解發揮得淋漓盡致，更是藉此將他的所見所聞傳遞給各位。跳出框架，他反嘻哈的骨、反平凡的骨，他是我們這次的封面人物 —— 潘瑋柏。
（以下訪問 JUKSY 簡稱 J，潘瑋柏簡稱潘。）
潘瑋柏的「illi」哲學
「illi」一詞不僅象徵著潘瑋柏的第 11 張專輯，在發音方面唸作「異類」，彰顯出潘瑋柏強烈的異類特質，究竟 illi 有著什麼樣的魔力能夠讓潘瑋柏能夠突破重圍，現在就讓他親自為我們揭曉。
J：專輯取名為《illi 異類》除了是因為這是瑋柏的第十一張華語專輯之外，裡面有沒有什麼概念想傳遞給樂迷？
潘：《illi 異類》這張專輯是從「外星人」發想，我們的肉眼只能看到周圍的環境，眼光往往會比較狹隘，如果把眼界拉遠一點，甚至脫離地球，你會發現很多事情是很渺小的，要用更大的格局去看。我認為世界上除了地球人之外一定還有其他生物存在，像是外星人就是其中之一，而外星人和地球人的關係非常矛盾，像電影裡的劇情一樣，當外星人來的時候地球人會立馬開槍，但其實說不定人家是來幫你的，你卻覺得別人具有威脅性。這點跟現在這個世代很像，會有一批人因為別人比自己優越或前衛而攻擊你。異類指的其實就是跟自己不一樣的人，雖然你可能是異類但不要覺得奇怪，因為你可能是真正成功的人。就像馬雲，一個當年連應徵速食店都不被錄用的人，他肯定在某些地方異於常人，但你回頭想想，現在成功的人是誰？我覺得屬於異類的人往往都相當堅持自己的理念，這是異類酷的地方。
J：這張專輯的名稱其實帶有「異於常人的厲害」之意味在裡頭，而瑋柏也霸氣宣示「嘻哈不滅、唱跳不歇、創作不懈」的精神，作為一位亞洲指標性的唱跳歌手，這十五年來不斷蛻變，這當中心境上的轉變有沒有什麼可以分享給讀者？
潘：我從出道就跟別人不太一樣，我是 VJ 出身，到現在我卻可以跟其他歌手做一樣的事。初期大家都不看好我，認為我只能乖乖做 VJ 該做的事，可是我堅持做我想做的事。當 VJ 時我是個異類，連拍《麻辣鮮師》時我也是個異類，大家都想當偶像就好，但我想當歌手。確實我的路跟別人不一樣，我沒有含著金湯匙出道，也沒被唱片公司過度包裝，因為這樣我反而更開心，嚐過甜頭也吃了不少苦，當時會很嘔，有種「怎麼沒人認同我」的感覺，但最後再回頭看會發現這些過程很有趣。演藝圈是條不歸路，每天都要接受不同的挑戰，我常會講「如果我今天得到了一個成就頂多只能開心一個晚上，隔天睡起來就是新的開始」，唯有保持這樣的心態才能督促自己不斷進步。
異類反骨，嘻哈不滅！
從《illi 異類》到《中國有嘻哈》潘瑋柏憑藉自己的音樂素養在亞洲再度聚焦大眾，並且創造屬於自己的價值。他無需製造話題，而是他本身就是一個話題。跟著，就讓我們來聊聊潘瑋柏對於音樂的看法吧！
J：除了經典的「瑋式嘻哈」之外，有沒有什麼是值得樂迷期待的驚喜？
潘：不用期待！我開玩笑的啦（笑），其實我是想降低大家對於這張專輯的期待。大家聽這張專輯某種程度上可以更放鬆、更自在，以前我會想要證明自己音樂上的理念或想法，因為我真的不一樣，在音樂方面我確實是個異類。有段時間大家會認為我是偶像歌手，但我卻開始嘗試嘻哈元素，當時很多人認為我根本不是真正的嘻哈歌手，所以我用多變的曲風顛覆他人對我的刻板印象。確實，早期我是偶像歌手，但那不是我的決定，而是唱片公司。現在，我可以做多一點我自己喜歡的事，這點從前兩張專輯就可以看出來，我想打破大家對潘瑋柏的刻板印象，這些是在這張專輯當中你一定能感受到。
J：作為《中國有嘻哈》的重磅製作人，瑋柏的音樂造詣各位有目共睹，想請問瑋柏對於亞洲嘻哈音樂的看法。
潘：就跟我上面說的一樣，看任何事情都需要把格局放大，音樂也是如此，所以我覺得不應該只 Focus 在東方或是西方，而是要綜觀整個世界的音樂環境。我從小就聽嘻哈，大家現在可能覺得嘻哈是很流行的音樂，其實早期嘻哈來自非洲，經過不斷演變才變成我們現在聽到的嘻哈。大家對任何事情都有刻板印象，但是對我來說嘻哈的演變是很好的。我們亞洲接收到嘻哈是美國已經言論自由的時代，很多人沒有這段經歷，就算你是從這時開始，那就從這開始吧，重要的是我們亞洲要有自己的嘻哈文化，有的國家其實做得不錯，而亞洲也開始在進步，這件事我很看好。從《中國有嘻哈》來看，很多兩岸三地的歌手都很棒，他們把亞洲嘻哈推到更高的層級，絕對有國際級的水準。往往想到嘻哈第一個不會想到自己的國家，我覺得《中國有嘻哈》讓大家看到自己的堅持並沒有錯，我也相信總有一天亞洲嘻哈會被看到。
後記
「在某一次訪問中，當時負責的編輯問我『為什麼你的饒舌音樂裡面沒有髒話？』我說『我喜歡的是音樂，雖然我出生在美國，但我不是在黑人區長大的，沒有必要去唱髒話』，誰規定嘻哈一定要有髒話？」
在這次的訪問中潘瑋柏表示自己從不會說自己懂音樂，更不會說自己懂嘻哈。他認為沒有所謂的懂，也沒有資格去批評其他人的創作，因為大家都在傳遞自己對於音樂及文化的認知。這個世代是如此多元，撇開這次的音樂主題不論，整個環境亦是如此，創意本不該受到侷限，更不應該被質疑，因此，潘瑋柏在《中國有嘻哈》當中都讓選手們自由發揮。他說：「他人的創意不該是由我來評判好或不好，我覺得一樣作為音樂人，你應該包容更多音樂，而不是說這不是我喜歡的音樂所以我沒興趣，像今天大家以為潘瑋柏的歌都是舞曲是嘻哈，但你知道我聽了多少歌嗎？我也會聽搖滾，我連印度歌都聽，因為我要去吸收」。厲害的創作人不會錯過任何一個讓自己成長的機會，對於潘瑋柏而言多方面的學習正是滋養他創作的養分。
最後，潘瑋柏想要告訴各位「不要再為別人而活了，做自己最重要。某種程度來說，我覺得大家都必須要成為異類，唯有成為異類你才能做到你自己想做的事」，沒有一件事情的成功或失敗是可以被複製的，且每件事都有其存在的必要性，我們一定都能從中獲得些什麼，就像潘瑋柏的歌詞中寫道「我不願意跟你一樣」，只要對別人不要有壞的影響，當個異類多自在啊？
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